Nema greske kod tebe, bar ne takve koju pravis svjesno !!! Fiziologija sluha je prilicno kompleksna, pa se jedna citava nauka bavi njom. No, necemo ici u takve detalje da treba povlaciti naucne argumente, teze i protivteze. Za sve to sto ti se desava i to sa svim mikrofonima koje si probao, odgovorna je refleksija odnosno absorpcija prostora u kojem sviras. Primjtio si i sam, jer pises da "kada se sala napuni" dolazi do slbljenja kvaliteta i Levela tvog mikrofona. Soundcheck, vjerovatno radite prije pocetka svirke i podesavate sound u prostoriji koja je prazna, a koja ima potpuno drugacije akusticke karakteristike od te iste prostorije kada je puna ljudi. Sama ljudska tijela su veoma dobar absorpcioni "materijal", koji drasticno umanjuje refleksije sounda u prostoru. Dakle, to moras imati obavezno u vidu pri radu na miksu.

Medjutim, postoje i drugi faktori koji uticu na sve sto tebe muci. Gdje stojis na bini u odnosu na zvucne kutije, da li si eventualno iza njih ili u ravni sa njima ? Imas li monitoring za sebe dok sviras ? Sve su ovo bitni momenti za realnu zvucnu sliku u prostoru. Postoje izvjesni "trikovi" koje upotrebljavaju okorjeli profesionalci, pa ne bi stetili ni tebi a ni ostalima, koji aktivno rade na bini. Pomenuta fiziologija sluha je takva da se on dosta brzo navikava na odredjenu zvucnu sliku i ima stalnu potrebu za vecim Levelom i za vise visokog frekventnog opsega. Ovo je osobina sluha protiv koje se treba boriti, ne zbog sebe kao muzicara, vec prevashodno radi gostiju koji i treba da budu osnovni subjekt brige orkestra.

Iz ovog razloga treba cesto mijenjati ukupni Level sounda. Ovo ne znaci da treba konstantno igrati ping-pong sa Levelom pojacala snage ali znaci da treba imati odredjeni plan koji ce obezbijediti da orkestar ni u jednom momentu ne bude dosadan publici. Obicaj je kod nasih muzicara, da se kompletni PA vec na pocetku "odvali" do kraja i onda udri tako do kraja. Nauka je pokazala da nivo zvuka veci od 120dB veoma neugodno utice na psihu covjeka, pa izaziva nelagodnost, agresiju, pa cak i mucninu kod pojedinaca. Ukoliko drzimo Level sounda konstantno iznad pomenutih 120dB, naravno da cemo vrlo brzo postati dosadni publici jer se jednostavno nista ne desava, a pogotovu kada je rijec o savremenoj muzici gdje sve udara u onu digitalnu nulu, od pocetka do kraja, sto znaci da je dinamika totalno ubijena.

Da bi se ovo izbjeglo, iskusni orkestri svoje pojedine ture pocinju sa trecinom ili eventualno polovinom maksimalne snage PA sistema, da bi u razvoju ture polako pojacavali nivo, koji bi tek na kraju dozivio kulminaciju sa maksimalnim Levelom i tako uvijek iznova, za svaku slijedecu turu. Ukoliko pak nema prekida jer to situacija zahtjeva, onda treba odabrati pravi momenat, kada to neka porucena pjesma dozvoljava, pa smanjiti Level PA sistema i onda po vec opisanom procesu polako ga podizati. U studijskom radu, iskusni ton majstor dobro zna da nije u stanju dati maksimum od sebe ukoliko radi neprekidno tri ili cetiri sata na jednom miksu, pa zato pravi pauze, a drugo oruzje borbe protiv zamora sluha je cesce mijenjanje Levela monitora pri miksu. Kako vidis i na bini i u studiju postojo istovjetan problem, te me iz tog razloga najvise nerviraju izjave "velikih znalaca" tipa: jedno je studio, a drugo bina !!! To su nebuloze i od sebe ih izbacuju ljudi koji nikada nisu posteno bili ni na bini, a ni u studiju. Miks je miks, gdje god da se radi jer se i na bini, a i u studiju, uzimaju u obzir potpuno isti faktori u obzir pri miksanju.

Dakle, za tebe vazi da prvo odgovoris gdje su zvucne kutije u odnosu na tebe i da li imas monitoring, a onda mozemo dalje pokusati da rijesimo tvoj problem. Najcesca i najpogubnija greska jednog orkestra ili muzicara, ukoliko je one man band, da u sustini sve vrijeme pravi miks za sebe, a ne za publiku kojoj svira. Toliko se zaljubi u svoj nastup i sound koji je uradio za sebe, da potpuno zaboravi na publiku koja u najvecem broju slucajeva cuje nekakvu kakofoniju ili brundanje bass binova. Sa ovakvom praksom se nigdje ne stize, pa se treba na vrijeme osvijestiti. Bar danas postoje sredstva za monitoring koja su u sustini vrlo jeftina, a cine cuda !!!

Tacno tako. Radi toga se upravo i desava da je kod vecine orkestara sound nesnosno jak vec poslije prvog sata sviranja jer se sluh muzicara navikao na izvjesni Level i automatski trazi za promjenu nesto jaci, pa opet nesto jaci i jaci... sound, sto naravno na kraju dovede do katastrofalnog sounda. Osnovni zadatak onog "trika" koji sam opisao u gornjem postu je upravo da prevari sluh, odnosno da anulira njegovu fiziolosku odliku navikavanja. Veliko je znanje, a i umjetnost, imati sound pod kontrolom za sve vrijeme nastupa.

Nisam ni sumnjao da to kod tebe bas tako ide kako sam u gornjem postu opisao. Jedan iskusan muzicar zna da mu ni najkvalitetniji instrument ne vrijedi nicemu, ukoliko miks nije uradjen kako treba. Znas i sam da su vrlo razlicite prostorije u kojima se svira, pa u skladu sa tim i sam postupam. Prvo sto pazljivo pogledam, su zidovi pod i plafon prostorije, od kakvog je materijala, ima li puno stakla odnosno prozora, koliko je visoka prostorija, ima li zavjesa itd... itd... Na ovaj nacin dobijam prvi utisak o tome sta me ceka u vezi sa refleksijama zvuka. Znamo, sto su povrsine zidova ravnije to su i refleksije vece, a samim tim i teze je ukrotiti sound.

Potom pustam preko PA, na pozamasnoj snazi, jedan referentni snimak koji mi sluzi u sustini kao glavna orijentacija za miks. Snimak sam davno radio u studiju iskljucivo za te svrhe. Dakle, snimak koji je smiksan u studijskim uslovima, na vrlo neutralnim monitorima, sa aranzmanom koji sadrzi uobicajene instrumente i u kojem sam se potrudio da maksimalno "imitiram" jedan Live orkestar, pa su cak i vokal i solo instrumenti snimani dinamickim ili kondenzatorskim mikrofonima koje se inace koriste na bini i koji nikako nisu tipicni za studijski rad. Taj snimak propustam kroz mikser na jednom stereo kanalu, sa linearno postavljenim kontrolama. Iz ovoga se moze lako zakljuciti, da se vec odmah na pocetku, bavim master efektima (EQ, Compressor, MultiBand Compressor, Limiter, Stereo Immager, Leveler). Kada dobijem pribliznu zvucnu sliku upotrebljavajuci pomenuti referentni snimak, kao i na studijskim monitorima, ali koristeci iskljucivo alate u master sekciji, siguran sam da je ona uradjena maksimalno dobro, a sve ostalo je kasnije igracka. Igracka je jer pojedinim instrumentima i vokalima ne treba nikakva posebna obrada EQ-om jer i u linearnom polozaju dobar mikrofon se cuje kako treba (naravno da su uslov za ovo sve, kvalitetni instrumenti i mikrofoni, kao i vrlo kvalitetan PA sistem, bilo aktivni, bilo pasivni).

Ovo je jedan nacin koji koristi najveci broj iskusnijih ton majstora jer enormno skracuje put do cilja. Pojedine instrumente i vokale je vrlo lako podesiti kada master sekcija radi svoj posao kako valja, naravno s tim da se veoma pazljivo odrade Gain-ovi pojedinih signala, inace badava i najbolje odradjena master sekcija. Na kraju, eventualno uradim manje korekcije pojedinih signala, uglavnom Compressorom i EQ-om na adekvatnim kanalima i to bi vec bilo sve. Tu i tamo, radi posebnosti prostora treba nesto drasticnije napraviti zahvat u bass podrucju ili u niskom srednjem domenu, a ponekad i u odabiru centralnog Hall-a. Delay vrlo malo koristim, eventualno na vokalu i solo instrumentima ali zaista tek da se nasluti. Najbitniji alat u miksu (i po kanalima, a i u masteru) je za moj nacin rada kompresor i iz tog razloga tezim digitalnim mikserima kakav je na primjer i onaj koji sam ti prije neki dan poslao sa Trans Audia instrumenta. Mogao si da vidis da je tu sve pri ruci, da su Routing mogucnosti ogromne, da svaki kanal raspolaze za cetiri ili pet insert efekata, da se moze naredjati nekoliko razlicitih Hall-ova, da se Send efekti mogu koristiti i u monitorskim Bus-evima itd.. itd... dakle jednom rijecju sve sto je potrebno za perfektan miks. Sa takvim mikserom je moguce cak i na nesto losijem PA sistemu izvuci pristojan sound. Upravo taj mikser je "magicno" orudje za svaku priliku i bukvalno, ne postoji prostor koji se ne moze adekvatno ozvuciti upotrebljavajuci taj mikser sa Trans Audio instrumenta. Mikser sa kojim radim nista drugacije ne izgleda nego taj tvoj sa Trans Audia, s tim sto postoji izvjesna razlika u hardwareu jer kod mene je RME Fireface 802, sa dodatih 8 RDL Mic PreAmpa i Focusrite Octopre MKII Dynamic, a samo ponekad, kada mi treba 28 analognih kanala, dodam jos ART Pro Audio Tube Opto 8 ali ta razlika, vjeruj mi, nije uopste tako drasticno znacajna u Live radu.

Monitoringom se bavim tek na kraju i on za mene ima drugorazrednu vaznost. Naravno da je bitno da muzicar cuje sta svira ili pjeva, pa ako ikako moze i da cuje priblizno slicnu zvucnu sliku koja je i u sali (sto je u sustini prakticno nemoguce) ali ne mora se radi toga nasadjivati na glavu, ako bas ne ide zbog nedostatka opreme ili vec iz nekih drugih razloga.

Kao prvo u pravoj si sobi, a i da nisi ne bi bio nikakav problem. Da predjemo na tvoje pitanje. Sve vec imas i nista ne treba kupovati, mada je bilo puno pametnije da si se javio prije kupovine jer od mene ne bi dobio nikada savjet za kupovinu PickUp-a. To treba da se radi kondenzatorskim mikrofonom koji je specijalno krojen za ozvucavanje gudaca. Treba kao prvo postaviti PickUp gdje treba, a kao drugo postaviti ekvilajzer (jos bolje multiband kompresor, ako vec radis na audio kompjuterskom sistemu) kako treba i sve ce biti rijeseno na najbolji moguci nacin. Prvo objasni gdje sada stoji PickUp ali bas tacno gdje stoji jer ovdje i milimetri igraju veliku ulogu. Mozda bi slika bila najbolji nacin da nam pokazes gdje stoji PickUp.